SIGGRAPH Computer Animation Festival

SIGGRAPH Computer Animation Festival
21 de Febrero Bogotá 2025

El  SIGGRAPH COMPUTER ANIMATION FESTIVAL es uno de los festivales de gráficos por computadora y técnicas interactivas que exhibe y celebra el talento emergente en el campo de la animación. Este festival es una excelente experiencia para que los estudiantes, miembros de la industria y todo público amante del género, vean lo que se está haciendo a nivel internacional en el mundo de la animación.

BOGOTÁ ACM SIGGRAPH, el UMNG ACM SIGGRAPH Student Chapter de la Universidad Militar Nueva Granada, y el Museo Interactivo Maloka, los invitan a ser parte de uno de los eventos más representativos de la industria de la animación a nivel mundial. Una experiencia enriquecedora y única reconocida por la academia de artes y ciencias cinematográficas, organización mundialmente conocida por los miembros que otorga anualmente a las peñículas de hollywood, popularmente conocidos como los óscares.

Información Importante

  • Para participar, se debe completar el registro a través de este enlace, y mostrar el registro a la entrada. El evento es completamente gratuito.
  • Es posible acceder al evento directamente en la entrada de cada lugar de proyección sin inscripción previa, pero el acceso está sujeto a disponibilidad. Se recomienda la inscripción previa porque hay límite de aforo.
  • No se permite grabar el Festival ni tomar fotos por derechos de autor. Favor abstenerse de utilizar el celular y dispositivos de video durante la proyección.
  • Este evento es recomendado solo para personas mayores de 16 años. Menores de edad (16 y 17 años) deben ingresar con un adulto responsable.

Viernes 21 de Febrero

Maloka (Sala Digital Maloka - Cra. 68d #24A - 51, Bogotá) 2:00 pm - 5:00 pm

Universidad Militar Nueva Granada (Campus Cajicá, Cundinamarca) 1:00 pm a 4:00 pm

Listado de animaciones que componen el reel del Festival

SIGGRAPH Electronic Theatre Traveling Show 2024.

Patterns (“Patrones”): Alemania.

Director: Alex Glawion. 

Corto ganador del Jury’s Choice Award. 

Golpeado por una avalancha de encuentros intrusivos en su viaje semanal, un viajero perspicaz lucha por mantener la mentalidad positiva que lo protege contra el ambiente gris que siempre acecha.

Origami: Japón.

Director: Kei Kanamori.

Al igual que en la vida, al nacer de la tierra, un papel cuadrado se transforma en varias criaturas de origami y cobra vida.

 Spark: The Universe in Us (“La Chispa: El Universo en Nosotros”): Estados Unidos.

Simulación astrofísica con datos reales observados y computacionales.

Este espectáculo de planetario incluye un viaje inmersivo a través de un modelo tridimensional de la Vía Láctea, fusionando datos observados y computacionales. Las simulaciones astrofísicas también “hacen retroceder el reloj” de la evolución de nuestra galaxia para revelar el origen de los átomos que formaron el Sistema Solar.

Wondermom (“Mamá Maravilla”): Francia.

Directoras: Clémence Provost, Lisa Tardieu, Maud Grainger, Mariam Ulmasova, y Manon Benet. 

Durante su embarazo, Alice aprende en su manual de súper mamá que no hay nada más maravilloso que tener un hijo. Pero cuando nace el bebé, se siente abrumada por las expectativas idealizadas que tenía sobre la maternidad.

The Sun is Bad (“El Sol es Malo”): Estados Unidos y Hong Kong.

Directores: Rachel Mow, Ivan Chui, Henry Ni, Hazel Wong, Elle Yeung, Chenrui Lan, Liren Sun, Quinn Marsh, Laura Correal, Rielle Yap Ong, Samson Flanagan.

Ambientada en el Hong Kong de finales de los 80, una chica temperamental intenta destruir el sol y evitar que derrita su ciudad utilizando juguetes y lo que esté a su alcance.

Cuisine Exchange (“Intercambio Culinario”): Estados Unidos.

Directores: Yves Geleyn & Michael Thurmeier. 

Los codirectores Yves Geleyn y Michael Thurmeier, y el director artístico Mike Knapp se reúnen para contar una conmovedora historia sobre cómo la buena comida nos conecta a todos. Este lugar de vacaciones evoca la misma calidez que su predecesor y al mismo tiempo adopta un enfoque fresco con el estilo clásico Kroji.

After Grandpa (“Tras el Abuelo”): Francia.

Directores: Juliette Michel, Swann Valenza, Florian Gomes Freitas, Axel Sence, Victoria Leviaux. 

Corto ganador del Best Student Project Award

Atormentado por el terrorífico fantasma de su abuelo, Loup, un niño obsesionado con los insectos, tendrá que superar su miedo para descubrir por qué su abuelo ha regresado.

The War Within de World of Warcraft (The Worldsoul Saga): Estados Unidos.

Anuncio de estreno del siguiente capítulo de la saga del juego.

Productora: Anna Morgan. 

Los héroes Anduin y Thrall se sienten atraídos por una visión radiante que emana del corazón del mundo. Descubre lo que viene tras el capítulo inicial de la historia The Worldsoul Saga, con la nueva expansión World of Warcraft: The War Within: disponible en 2024.

Cycle (“Ciclo”): Bélgica.

Directoras: Amelie Devauchelle, Eva Degli-Innocenti, Loreline Clément, Lucie Amherdt, Clemence Fischbach. 

Nido, una niña de once años, decora su capullo: todo es tranquilo y minimalista, rodeado de vegetación en tonos pastel. De repente, una sombra cambia el brillo de su entorno.

Dandelion (“Diente de León”): Estados Unidos.

Directores: Ling Zhao, Zhengwu Gu. 

En un mundo distópico, un robot que quema carbón y trabaja en una mina, encuentra un día algo que nunca antes había visto: un diente de león.

Doptelet (Mecanismo de acción animada, simulación animada en medicina): Estados Unidos.

Directores: Jack Nelson, Nick Klein, Andrew Swift, Pete Matthews, Emily Drapal. 

Esta animación del mecanismo de acción muestra el tratamiento del trastorno autoinmune, trombocitopenia inmunitaria (PTI). Esta animación técnica e inmersiva muestra cómo el compuesto puede estimular la producción de plaquetas sin inhibir la trombopoyetina nativa. Esto ayuda a la generación eficaz de plaquetas en pacientes con PTI crónica que pueden no responder a otros tratamientos.

The Art of Weightlessness (El Arte de la Liviandad: La Historia de Bill Shannon): Estados Unidos.

Director: Moshe Mahler. 

Corto ganador del Best in Show Award. 

El Arte de la Liviandad es un cortometraje documental animado que narra la evolución del artista e intérprete Bill Shannon. Nacido con una condición degenerativa de la cadera, Bill desarrolló nuevas formas de expresarse a través del baile y el skate con muletas.

Wing it! (“¡Improvísalo!): Países Bajos.

Directores: Rik Schutte, Fiona Cohen, Francesco Siddi, Vivien Lulkowski. 

Un ingeniero tenso recibe la visita no deseada de un entusiasta aspirante a piloto, lo que provoca que ambos sean lanzados al aire dentro de un transbordador espacial fuera de control.

Dióxido de Carbono Atmosférico Rastreado Desde su Fuente: Modelado Computarizado Avanzado de la NASA. Estados Unidos. Productores: AJ Christensen, Greg Shirah, Helen-Nicole Kostis, Anansa B. Keaton-Ashanti, Mark Subbarao, Brenda Lopez-Silva, Lesley Ott. 

El dióxido de carbono (CO2) es el gas de efecto invernadero más frecuente que impulsa el cambio climático global. Sin embargo, su aumento en la atmósfera sería aún más rápido sin los sumideros de carbono terrestres y oceánicos, que en conjunto absorben aproximadamente la mitad de las emisiones humanas cada año. Las técnicas avanzadas de modelado por computadora en la Oficina de Asimilación y Modelado Global de la NASA nos permiten desenredar las influencias de las fuentes y los sumideros y comprender mejor de dónde viene y hacia dónde se dirige el carbono.

Remembrance (“Remembranza”): Estados Unidos.

Director: Isaac Gazmararian.

Ganador del Rhode Island International Film Festival, del Reel Harmony International Film and Script Festival, y selección oficial del San Louis International Film Festival, y del Cleveland International Film Festival. 

Una anciana con Alzheimer emprende un viaje a través de los recuerdos de su infancia para encontrar algo que una vez perdió.

Atomic Chicken (“Pollito Atómico”). Francia.

Directores: Thibault Ermeneux, Lucie Lyfoung, Solène Polet, Capucine Prat, Morgane Siriex, Anna Uglova. 

Un gallinero instalado al pie de una central nuclear ve su vida cotidiana trastornada por una serie de mutaciones cómicas, al estilo de los dibujos animados.

Goodbye My World (“Adios a Mi Mundo”): Francia.

Directores: Quentin Devred, Estelle Bonnardel, Maxime Foltzer, Astrid Novais, Florian Maurice, Baptiste Duchamps. 

El mundo está a punto de acabarse y un hombre disfrazado de pez intenta cruzar el caos de la ciudad para llegar a una misteriosa torre.

Luki and the Lights (Luki y Las Luces): Estados Unidos y Países Bajos.

Director: Toby Cochran. 

Corto ganador del Audience Choice Award.

LUKi llega a casa después de un largo día visitando al médico y haciéndose muchas pruebas solo para descubrir que le han diagnosticado ELA.

Bogotá ACM SIGGRAPH

Computer Animation Festival

21 - 02 - 2025

bogota-chapter@acmsiggraph.org

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